Wer ein Musikprojekt führt, gelangt schnell zu der Einsicht, dass es mehr braucht als nur einen schönen Song. Da ist so viel zu tun, so viele ungeklärte Fragen, die auf unseren Schultern lasten.
Wir müssen hochwertige Aufnahmen produzieren. Wir brauchen ein Konzept, wie wir die Musik positionieren wollen. Es braucht einen klaren Plan, für wen die Musik gemacht ist, wie wir diese Menschen erreichen wollen und wie wir uns von anderen abheben wollen. Wir brauchen Content für Promotion und Marketing, dafür brauchen wir Videos und Bilder. Wir brauchen Texte für Presse und für alle möglichen Portale, Posts und Anzeigen. Wir müssen Release-Pläne schreiben, booking machen, uns Live-Konzepte überlegen, proben, arrangieren, technical rider zusammenstellen und vieles mehr.
Es fühlt sich schwer an, weil wir bei den meisten Dingen vor einem leeren Blatt Papier sitzen und Dinge neu erschaffen müssen. Doch wir können uns daran erinnern, dass es auch nur eine Phase ist. Es sind die Phasen, in denen wir säen.
Schon bald kommt wieder eine Phase, in der die neu geschaffenen Dinge ineinander klicken und wachsen. Manchmal verlieren wir den Glauben daran, dass es passieren wird, aber es passiert direkt im nächsten Moment.
Wenn plötzlich Melodien und Sounds eine neue Idee formen. Wenn aus sich aus der Demo langsam eine Produktion bildet. Wenn wir in all dem footage plötzlich den einen shot finden, der genau das trifft, was wir ausdrücken wollen. Wenn Pressetexte, Fotos und Videos ein stimmiges Bild ergeben. Wenn wir die richtigen Menschen mit all unseren Mühen erreicht haben und sie damit berühren. Wenn auf der Bühne alles zusammenkommt, was zusammenkommen muss, um Gänsehaut zu erzeugen.
That’s where the magic happens.
Und das sind die Phasen, in denen wir ernten.
Wir dürfen nicht vergessen, dass auch diese Phase kommen.
---
Ich hoffe, dass dieser Beitrag hilfreich für deine kreative Arbeit ist. Teile ihn gern mit anderen Musiker:innen, die ihre eigenen Musikprojekte führen. Alle Beiträge und die Anmeldung zum Newsletter findest du auf world.hey.com/birk. Danke!
All the best
Birk
Wir müssen hochwertige Aufnahmen produzieren. Wir brauchen ein Konzept, wie wir die Musik positionieren wollen. Es braucht einen klaren Plan, für wen die Musik gemacht ist, wie wir diese Menschen erreichen wollen und wie wir uns von anderen abheben wollen. Wir brauchen Content für Promotion und Marketing, dafür brauchen wir Videos und Bilder. Wir brauchen Texte für Presse und für alle möglichen Portale, Posts und Anzeigen. Wir müssen Release-Pläne schreiben, booking machen, uns Live-Konzepte überlegen, proben, arrangieren, technical rider zusammenstellen und vieles mehr.
Es fühlt sich schwer an, weil wir bei den meisten Dingen vor einem leeren Blatt Papier sitzen und Dinge neu erschaffen müssen. Doch wir können uns daran erinnern, dass es auch nur eine Phase ist. Es sind die Phasen, in denen wir säen.
Schon bald kommt wieder eine Phase, in der die neu geschaffenen Dinge ineinander klicken und wachsen. Manchmal verlieren wir den Glauben daran, dass es passieren wird, aber es passiert direkt im nächsten Moment.
Wenn plötzlich Melodien und Sounds eine neue Idee formen. Wenn aus sich aus der Demo langsam eine Produktion bildet. Wenn wir in all dem footage plötzlich den einen shot finden, der genau das trifft, was wir ausdrücken wollen. Wenn Pressetexte, Fotos und Videos ein stimmiges Bild ergeben. Wenn wir die richtigen Menschen mit all unseren Mühen erreicht haben und sie damit berühren. Wenn auf der Bühne alles zusammenkommt, was zusammenkommen muss, um Gänsehaut zu erzeugen.
That’s where the magic happens.
Und das sind die Phasen, in denen wir ernten.
Wir dürfen nicht vergessen, dass auch diese Phase kommen.
---
Ich hoffe, dass dieser Beitrag hilfreich für deine kreative Arbeit ist. Teile ihn gern mit anderen Musiker:innen, die ihre eigenen Musikprojekte führen. Alle Beiträge und die Anmeldung zum Newsletter findest du auf world.hey.com/birk. Danke!
All the best
Birk